如何把手绘变成nft(如何把手绘变成板绘)

如何将手绘设计图转成电子稿？麻烦高手指点一下，感谢

1、首先，随便在网上找到一张草稿图，用ps打开。

2、调整一下图像——色阶，调整一下明暗。

3、然后原图复制一下做个备份，方便之后再调整。

4、选定新图层，打开滤镜——油画。

5、调整油画系数，最后几个全部调小，第一个系数自由调试，注意不要过度，油画功能能让线稿的圆滑度上升。

6、油画使用后，会让色调变暗，需要再使用色阶功能让亮度提升。

7、选择滤镜——锐化，让线稿清晰度提升。

8、成稿完成之后，这需要根据自身的画稿再调整一下清晰度，就完成了。

怎么把手绘转成电子版

问题一：如何将手绘设计图转成电子稿？麻烦高手指点一下，感谢 80分最笨的方法就是扫描……

问题二：如何把手绘图片变成电子版啊很多步骤：首先，用笔使劲涂抹浓厚线条，然后使劲缩小尺寸，缩小尺寸后，丧失细节，再扩大尺寸，形成一个圆滑的线条，然后再增加对比度，或者模糊等等。

总之一句话，就是把你现在颤颤巍巍的线条，变得抽象、简洁。

问题三：怎么把手绘转成电子版用扫描仪扫描或拍照的文件，就是电子版的了，扫描的效果最好。

问题四：怎样把手绘的图换成电子版的扫描一下不就是电子版的……

问题五：photoshop怎么把手绘转为电子版？我找到了这张图的矢量下载链接~然而是付费图库~

如果你要重制为矢量图~那不应该用ps~而应该用ai~~

问题六：怎么把手绘转成图片那就是扫描呀,你跟老板说扫描进电脑,然后带好U盘,他扫描好会考给你的.

还有一个方法就是自己拍照,然后导入电脑.但是成色就不大好了

问题七：怎样将手绘画转为高清电子版用扫描仪扫描进电脑。

用PS对图片进行处理。

问题八：怎样把里面的图案提取出来（手绘变成电子版） 20分可以用ps或者其他一些绘图软件抠图，效果是这样的↓↓↓↓

问题九：如何把手绘logo转成电子版本扫描成图片(扫描仪,数码相机,都行),,有了初步了电子版图,,再用 Ps处理一下,,白纸哗分给删除,,只留下你想要的Logo 当然这得 PS技术达到一定程度

问题十：如何把手绘logo变成电子版用相机将手绘的LOGO拍下来，发到电脑上，用PS、ai、cd、flash等软件稍微调整一下

ps怎么把图片变成手绘

1、首先打开PS软件，然后在PS中打开需要处理的图片。

2、接下来按“Ctrl+j”复制图层。

3、然后在上方工具栏选择“图像”-“调整”-“黑白”，将图片调整至黑白。

4、接下来按“Ctrl+j”复制一个图层。

5、然后按“ctrl+i"反选，将复制的图层模式改为颜色减淡。

6、然后在上方工具栏选择“滤镜”-“模糊”-“高斯模糊”。

7、接下来将高斯模糊的半径设置为2.3，点击确定。

8、最后在上方工具栏选择“图像”-“调整”-“曲线”，根据自己的需要调整即可。

在NFT Primary发行股权NFT有什么好处？

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数字艺术家重要的新收入来源，还是耗能巨大的市场泡沫？自从今年早些时候首次登上新闻头条以来，不可替代代币在CG圈子里一直存在分歧。

还记得在今年早些时候，我们分享过的一篇关于Beeple大神卖了4.5亿人民币的作品的文章吗？在文章中，我们提到了这次拍卖是以NFT的形式进行的，也因为这次拍卖，NFT这种不可替代的代币突然进入了公众的视野里。

这件作品是Beeple大神10多年来每天在其网站上发布的作品的汇总，消息一出，再加上以前就有通过NFT进行过一些数字艺术方面的销售，这便引起了许多其他艺术家对这些收入来源的质疑。Beeple大神也一下子登上头条新闻，3D圈子里强烈反对的呼声也渐渐开始响起。

其实在这个在创下纪录的拍卖举办的前三天，ArtStation就已经宣布过为数字艺术家的作品提供NFT的计划，以响应用户在社交媒体上的反馈。

那么到底应不应该应该通过NFT出售艺术品呢？这样做有什么好处和坏处？到底什么是NFT？接下来就为大家一一解答。

什么是NFT？

NFT是将艺术品或者任何其他类型的数字作品，连接到其买家和创作者的在线钱包和身份的加密签名。NFT不存储数字图像本身，这些图像仍然可以在线使用，就像Beeple大神的那样。

但是，在一个数字作品在网上自由复制和重新分发的世界中，尽管存在版权问题，但可证明所有权的可能性还是很有价值的。在Beeple大神的案例中，买家支付了将近7000万美元，来证明他购买了这个作品。

为什么数字艺术家需要NFT？

因为他们几乎把画在手绘板的艺术和画在画布上的艺术联系起来。

ConsenSys是一家很早就涉足区块链领域的技术公司，公司里的一名首席经济学家认为，NFT只是将数字艺术恢复到物理艺术品一直享有的相同经济地位而已。

这位首席经济学家还说，互联网打破了人类交易的界限。在互联网上我们是不能“出售图片”的，因为它是“免费”的，区块链相当于创造产权的法律和经济体系。NFT是一件有点傻但又很直接的事情，它重新带我们认识了究竟该如何交易和交换。

如何创建NFT？

现在有多种方法可以让我们开始使用NFT在线销售自己的原创艺术品。

下面是最常见的方法：首先打开一个以太坊钱包，然后创建一个数字账户，支持 NFT代币标准：ERC-721。还可以尝试MetaMask、MyEtherWallet (MEW) 或Coinbase。

用户需要大约50美元的以太坊代币或“以太”。如果使用的是Coinbase的钱包，还可以从平台上用美元、英镑或欧元购买以太币。也可以从加密货币交易所购买它们。从那里，用户可以连接自己的钱包，并将想要变成NFT的艺术品上传到以太坊NFT市场，比如Foundation、OpenSea或Rarible。

如何出售NFT？

确认钱包账户是自己的以后，将艺术品出售就像在钱包界面上选择上传的文件并找到“出售”按钮一样简单了。

如果选择的是通过拍卖出售或以固定价格购买，其他人还可以对作品进行出价。

通过NFT出售作品最明显的好处就是它使用户能够从个人艺术品中赚钱。

而且，正如Beeple大神那样，艺术品不一定是要新的才能出售。NFT使艺术家能够用自己硬盘中压箱底的图赚钱。电影海报设计师和前Netflix创意总监将这些文件描述为“等待变成蝴蝶的毛毛虫”。

不过说实话，大部分人是不可能成为第二个Beeple的。但重要的是玩得开心，可将其视为对数字艺术某种形式的解放和欣赏。这也带来了通过NFT出售作品的第二个原因：得到被肯定的感觉。

许多艺术家都因为通过NFT成功销售自己的作品重新点燃了创作力。

早期的时候，只有加密货币交易者购买艺术品。但是现在，整个圈子中喜欢艺术的都想购买其他人的作品，这已经成为一个巨大的经济体系。

如果艺术家继续相信和创造我们喜欢的艺术，就会在NFT世界中找到更多崇拜者和收藏家。

NFT有哪些风险？

然而，通过NFT销售艺术品也是有风险的：这意味着需要预先支付费用，而且不能保证买家会收回成本。

区块链上的每件艺术品都有很大的成本，NFT平台等平台还会从销售额中抽取走一部分。

著名导演斯皮尔伯格两年前就在Foundation上成功出售过自己的作品，不过他建议其他艺术家在放弃现金之前要谨慎，一定要确保自己能够承受损失。

而且一旦决定出售，还要警惕传统的在线危害，例如恶意软件和网络钓鱼诈骗等等。

然后是NFT的碳足迹。与任何其他计算密集型操作一样，使用以太坊制造或交易NFT会消耗电力，尽管确切的环境成本一直存在争议。

据Beeple透露，抵消他的一件作品的碳排放量需要大约5,000美元。

虽然这个过程在未来可能会变得更加环保，但目前我们还应该意识到以这种方式出售作品的潜在环境成本。

但是NFT泡沫不是已经破裂了吗？

也许确实是这样。到2021年4月，NFT购买的平均价格比2月份的峰值下降了70%。

但这并不意味着NFT已经一去不复返了。伦敦艺术家机构LilyPiper的创始人认为，这个市场是一定能够生存下去的，因为数字艺术在网上扮演着与现实世界中富有收藏家的跑车或名牌手袋等物品的相同角色。

数字艺术非常适合作为身份的象征，因为这些图像可以被加密货币丰富的收藏家在数字空间中用来展示，并反映出自己的品味。

那么可以从NFT中实际赚多少钱？

可能不会有Beeple那么多。布里斯班DragonbootsStudios的创始人将他从NFT 中获得的收入描述为“不是零花钱”，并补充说“通过时间和努力，我可以看到它成为另一个合理的收入来源，每年可能有几千美元。

他还认为，通过NFT成功销售自己的作品需要具备与在线画廊、社交媒体或众筹平台上成功推广作品相同的品质。

归根结底，这只是一个遵守供求规则的新市场，艺术家仍然需要有好的作品来销售。也仍然需要做广告才能从人群中脱颖而出。

未来NFT将何去何从？

对于这个问题很多人都意见不一。有人认为，这项技术可能会使艺术家能够创造新的艺术形式，或跨越在线和物理体验之间界限的作品。

NFT创造性地允许艺术家与我们可以想象到的几乎所有流程进行协作，从游戏到去中心化金融。不久之后，NFT就会回到物理领域，通过混合现实与展览和艺术世界联系起来，并作为与粉丝互动的新渠道。对于艺术界而言，NFT将与经验和出处一样重要。

那么这一切的意义是什么？

是为了忠于自己的艺术。为了迎合潮流而突然做一件事其实是不明智的。将NFT视为物理世界的延伸。请记住：一次在区块链上，永远在区块链上。如果艺术家认为旧作品不能代表自己当前的水平，那么是可以将它从自己的在线画廊中删除掉的，但是一旦它被收藏家购买，就永远无法删除出售它的记录了。

文章来源：

关于作者：Paul Hellard是一名自由记者，撰写有关科学、技术和数字艺术的文章。他在CGSociety.org担任编辑和特约撰稿人近十年，并制作了Ballistic Media广受欢迎的EXPOSÉ 和EXOTIQUE数字艺术书籍。

—全文完—

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一篇文章讲明白：NFT是什么？数字拼贴画为何卖几千万美金？

作者：Michael 麦教授

前几天，一条消息刷爆了币圈、金融圈、文艺圈和收藏圈——一幅数字拼贴画以 6930万美元（约合人民币4.5亿）的天价拍卖，NFT也进入了大众的视野，引起了很多人的兴趣。这篇文章整理并总结了一些与NFT相关的比较重要的事件和知识点，相信能够解答你很多关于NFT的疑问，想了解的同学请继续往下看。

NFT全称Non-Fungible Token，译为“非同质化代币”，是一种基于区块链技术的数字加密货币，如大家比较熟悉的比特币（BTC）、以太币（ETH）等。但NFT又与BTC、ETH等加密货币有所不同，区块链上有两大类加密货币，分别是原生币（coin）和代币（token），前者（如BTC）拥有自己的主链，是基于公链原生的“币”；后者（如NFT）则是依附于现有区块链，使用智能合约来进行账本记录，本质上是一种权益的证明。代币又可以分为同质化代币（Fungible Token）和非同质化代币（Non-Fungible Token，简称NFT）两种。

同质化代币是指可以互相替代、可接近无限拆分的代币。如一个比特币和另一个比特币，或是同版的两张面值相等的人民币，本质上并没有区别，一个比特币可以细分到小数点后8位，0.00000001个比特币,即1聪。而非同质化代币则具以下特点：

不可互换：一个NFT不等于另一个NFT，它们的价值也不一样，不会有两个完全相同的NFT，每一个NFT都是独一无二的。

不可分割： NFT不能像比特币那样被分割成更小的面额。它们只能作为一个整体项目存在。

可验证：将历史所有权数据存储在区块链上的好处是，数字艺术品等物品可以被追溯到最初的创作者，这使得作品可以被认证，而不需要第三方验证。

目前NFT最主要的应用场景包括游戏、数字资产、身份认证、去中心化金融（DeFi）和收藏纪念品。

游戏： NFT在游戏行业很受欢迎，因为它解决了一些固有的问题。比如一些游戏禁止出售稀有功能和配件，如武器和皮肤等。然而，有了NFT，这些特征可以很容易地转移并在不同的游戏中使用。因此，NFT可以帮助推动游戏经济的发展。

数字资产：比如基于以太坊区块链的去中心化虚拟现实平台Decentraland，用户能够在上面创建、体验并且货币化里面的内容和应用。

身份认证：由于NFT的独特性，它可以作为验证身份的凭证，包括身份资质、医疗报告等，数字创作者还可以将产品变成NFT来进行版权标记，以避免被盗用和伪造。

去中心化金融（DeFi）： NFT在迅速发展的去中心化金融(Decentralized Finance，DeFi)世界中具有巨大的应用潜力。例如，它们可以用来将美术品、房地产或其他有价值的资产作为贷款的抵押品，或作为保险、股票期权或债券的金融合约，可以作为产品在二级市场上交易。虽然NFT已经有几年的时间了，但很可能是DeFi的发展使其作为具有一系列应用的数字资产更具吸引力了。

收藏纪念品： NFT给收藏界带来了新的玩法，传统的专业人员现在也开始关注数字资产。NFT与其他加密货币一样，谁拥有什么东西的记录存储在区块链的共享分类账本上。这些记录无法伪造，因为分类账本是由世界各地成千上万的计算机维护的。因此，除了稀缺性，NFT也为收藏的资产增加了一层安全保障。NFT还可以包含智能合约，可以给艺术家提供未来销售的分成。

NFT的价值：与所有资产一样，供求关系是推动价格的关键市场因素。由于NFT的稀缺性，以及游戏玩家、收藏家和投资者对它们的高需求，市场上就总会有人愿意为其花费大量的金钱。如果一件物品非常受欢迎，它的价值就会上升。而该物品的数量越少，就越具有排他性，也很可能推动其价值上升。

传统的艺术作品，如绘画作品是有价值的，因为它们是独一无二的。你可以给某幅画拍张照片，或者买张复制品，但永远只有一幅原画。

但数字文件可以很容易地、无休止地复制。虚拟数字艺术品有一个比较尴尬的地方，由于它可以是一张图片或是一段视频，所以它可能会被无限次下载、复制和分享给无数的人看到。并且对于数字艺术品来说，复制品和原作看起来并没有什么区别，那这样又如何保证其价值和稀缺性呢？人们购买它的意义又在哪里呢？

于是出现了NFT，NFT是数字世界中"独一无二"的资产，有了NFT，艺术品可以被"标记"，创建一个可以买卖的数字所有权证书。因此，NFT可以被认为是虚拟资产的所有权证书。

NFT的设计就是为了提供一些不能被复制的东西：作品的所有权（尽管艺术家仍然可以保留版权和复制权，就像实物艺术品一样）。从实体艺术品收藏的角度来说：任何人都可以买到莫奈的印刷品。但只有一个人可以拥有原作。

所以，购买NFT艺术品的意义取决于其目标受众，主要有三种：艺术家（artist）、单纯的买家（buyer）以及收藏家（collector）。

作为艺术家，很可能是本身就对NFT作品感兴趣，而NFT还以可以给艺术家提供一个出售作品的途径，并且在NFT作品卖出或转手的时候，NFT创作者也有机会从中赚取版税。而如果作品很受欢迎，价值膨胀后创作者、买家和收藏家都会获得收益。

对于单纯的买家或收藏家来说， NFT可以是一种金融投资，一种感性的购买，一种收藏品，或者是一种让买家感觉与NFT的创作者（如艺术家或品牌）联系更紧密的方式，代表着一种独一无二的具有稀缺性身份象征。

此外，一些艺术家会让买家进入聊天平台的私人频道，只有该艺术家NFT的购买者才能进入，从而形成一个私人专属俱乐部。

真的有人会花几百万美元购买NFT艺术品吗？

有，且价格不止几百万美元。虽然艺术品能卖到天价并不是罕见的新鲜事，但一些任何人都能够在网上轻易查看、下载、截图、分享和转发的一个表情包GIF、图片、视频，甚至是一条推特也能卖到几十上百甚至上千万美元，着实刷新了很多人的认知。

2月19日，Nyan Cat的动画Gif——一只会飞的彩虹小猫表情包，以超过50万美元的价格售出。

随后，音乐人Grimes以600多万美元的价格售出了她的一些数字艺术作品。

Twitter的创始人杰克·多西(Jack Dorsey)还拍卖过一条NFT的首发推特，出价达到了250万美元。

但即使在拍卖之后，该帖子仍将在Twitter上公开。买家将收到一份有多西数字签名和验证的证书，以及原始推特的元数据。这些数据将包括推特的发布时间和文本内容等信息。

而最让人震惊的莫过于3月11日在佳士得拍卖的那幅数字拼贴画，它最终以6930万美元的价格成交，是有史以来卖得最贵的NFT艺术品，比莫奈的画作《Nymphéas》在2014年的售价还要高出1530万美元。

卖至天价的NFT艺术品

3月11日，一位神秘的买家以6930万美元的价格买下了一幅数字拼贴画，这场拍卖被称为艺术界历史性的时刻，也是在世艺术家作品的第三高成交价。被拍卖的艺术品是艺术家迈克·温克尔曼（Mike Winkelmann，他更让人熟知的名字是Beeple）创作的一幅数字拼贴画，其中包含了5000幅数字插画，这些插画都来自于他的Everydays系列——Beeple在过去的13年里，每天都会创作一幅画。

值得注意的是，Beeple在去年的10月份之前，作品很少卖超过100美元，而今的作品却能够以天价卖出，此消息一出，立刻引爆了艺术收藏圈和金融科技圈。收藏家Pablo Rodriguez-Fraile去年11月以66666.60 美元买到的Beeple的作品，今年2月底以660万美元转售，短短数月价值翻了100倍。

Beeple是一位数字艺术家和图形设计师，由于数字艺术可以被无限复制，使得作品毫无价值，所以他一直在寻找一种更好的方式来销售他的作品。当朋友告诉他，有一种方法可以改变这种状况，将他的插画作品标示为独特的、单一的艺术作品时，Beeple听了进去并开始研究NFT。正因为如此，越来越多的艺术家们纷纷涌向NFT市场，因为他们要在传统的艺术世界之外寻求更大的成功。

关于Beeple的那幅天价作品是否具有与其价格相匹配的艺术价值其实也存在着诸多争议，抛开NFT本身具有的价值之外，其艺术价值仁者见仁智者见智，正如《艺术的故事》里面那句 “世界上没有艺术这种东西，只有艺术家而已” 。

顺便提一下Beep的作品，他的作品有一种粗犷、直白的吸引力，充满了各种荒诞现实的“奇观”和隐喻。很多著名的政客都是他作品中的主角(通常是裸体的，还有变异的机器人身体)，巴斯光年、米老鼠和皮卡丘等经典卡通人物在他作品中的形象也是非常令人“震撼”，对一些人可以说是“毁童年”般的存在。

天价NFT艺术品的爆火出圈，吸引了越来越多的人讨论或参与其中。专注于加密货币艺术化的分析平台CryptoArt的数据显示，2020年的最后一个月，基于NFT的艺术品总成交量达到820万美元。相较于之前一个月只有260万美元的成交量，是一个显著的增长，目前整个收藏品的市场规模价值超过了1300亿美元。不断增长的市场价值以及人们对NFT了解的加深，人们将收藏品视为单纯的爱好转变为了大型金融投资行为。

很多知名艺术家开始关注NFT并在其作品中使用，表明NFT正在进入主流。当然，也有人认为这些都是炒作和噱头，并且衍生出了一些令人费解的“艺术表达”。3月初，著名英国街头涂鸦艺术家班克斯的一幅原创作品在作为NFT出售后，原作被一群自称是加密粉丝的人在直播中烧毁了。

「烧画也是在“烧钱”」

这幅艺术品名为《白痴（Morons）》，是2006年的作品，讽刺了梵高的《向日葵》在1987年创下的销售记录；作品上写着：

"真不敢相信你们这些白痴居然会买这种东西。（I can't believe you morons actually buy this shit.）"

《白痴》价值9.5万美元，最初是从纽约的Taglialatella画廊买来的，但现在这个价值已经悬而未决了。

「班克斯的《Morons》」

在焚烧艺术品之前，加密粉丝们在SuperFarm上利用区块链技术将作品数字化，以数字形式保存了下来。其中一个人表示他们特意选择了班克斯的作品，因为他之前在拍卖会上撕碎了自己的一件艺术品。他们将这一焚烧事件视为艺术本身的一种表达方式，正在通过创造这种独特的NFT来产生一种新的艺术作品形式。

《观赏之道：如何体验当代艺术》一书的作者奥西安·沃德认为这完全是噱头，他说：“你可以说任何东西都是艺术作品，但如果你烧毁了一幅班克斯的作品，然后又要花钱买它，对我来说，这样的艺术行为很低级”。

万物皆可NFT，所以NFT是泡沫吗？

目前关于NFT的一系列事件肯定有炒作的成分在里面，但炒作有很快消退的迹象，因为大部分都是人为定价。此外，有人担心存在清洗交易（wash trading），例如，CryptoKitties的一只虚拟猫售价可以是600ETH，但没有理由证明它值那么多钱。

「 CryptoKitties 上出售的虚拟猫」

尽管如此，即使你现在对NFT不感兴趣，也不要完全忽视，因为生态系统正在发生变化，就像DeFi一样，NFT也可能会成为加密领域的下一个大事件。

未来NFT的前景如何？

虽然NFT正在或即将给各行各业带来颠覆性改变，但它并非没有缺点，其问题正是来源于它所依赖的区块链。去中心化网络并不是100%用户友好，例如验证真实性、销售、购买和储存NFT至少都需要对区块链技术有基本的了解。当大多数目标受众只对产品而非底层技术感兴趣，而消费该产品又必须依赖对底层技术的了解时，问题就会出现。

换句话说，未来希望的是区块链可以像智能手机或互联网一样成为主流。虽然大多数人不知道这两者技术上是如何运作的，但每天都有数十亿人在使用它们。而如果NFT也能够这样，或许会创造出更多更大的价值。

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